Fred Astaire, 원래 이름 Frederick Austerlitz, (미국, 네브라스카, 오마하, 1899 년 5 월 10 일 ~ 캘리포니아 주 로스 앤젤레스에서 1987 년 6 월 22 일 사망) 미국 무대 무대 및 수많은 성공을 거둔 것으로 가장 잘 알려진 영화 진저 로저스와 함께 출연 한 뮤지컬 코미디 영화. 그는 많은 사람들에게 모든 시대의 가장 인기있는 음악 댄서로 여겨지고 있습니다.
퀴즈
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초기 경력
Astaire는 4 살 때부터 춤을 공부했고 1906 년에 여동생 Adele와 함께 공연을하였고 이는 인기있는 Vaudeville의 매력이되었습니다. 두 사람은 브로드 웨이 데뷔 (1917 ~ 18)에 데뷔했다. 그들은 For Goodness Sake (1922), Funny Face (1927-28), The Band Wagon (1931-32) 등의 무대 히트로 국제적인 명성을 얻었습니다. 1932 년 찰스 카벤 디시 (Charles Cavendish)와 결혼 한 후 아델이 은퇴했을 때, Astaire는 스크린 테스트를했으며, 임원들로부터 고무적인 판결을 받았다. 대머리. 조금 춤을 출 수 있습니다.” 그럼에도 불구하고 그는 Joan Crawford, Clark Gable 및 Three Stooges를 주연으로 한 Metro-Goldwyn-Mayer 프로덕션 Dancing Lady (1933)에서 장편 댄서로 캐스팅되었습니다.
아스 타이어와 로저스
또한 1933 년에 Astaire는 RKO Radio Pictures 프로덕션 인 Flying Down to Rio에서 Ginger Rogers와 짝을 이루었습니다. 그들은 별 Delores del Rio와 Gene Raymond의 그림을 훔치는 센세이션이었습니다. 공공 수요는 RKO가 1930 년대 전반에 걸쳐 클래식 시리즈의 주연 차량에이 쌍을 선보이도록 강요했으며, The Gay Divorcee (1934), Top Hat (1935) 및 Swing Time (1936)은 종종 최고로 많이 인용되었습니다. Astaire는 경력 전반에 걸쳐 여러 유명 여성들과 잘 협력했지만 Rogers와의 파트너십에는 특별한 화학 작용이있었습니다. 그들의 각각의 우아함 (Astaire)과 소박함 (Rogers)은 서로를 문지르며 종종 그녀에게 수업을 주었고 그녀는 성적인 호소를했다. 그들의 춤 루틴은 종종 화려한 아르 데코 분위기 속에서 낭만적 인 사랑의 정교한 진술로 작용하는 복잡한 탭 또는 우아한 볼룸 번호였습니다. Carefree (1938)에서 단 한 번만 Astaire와 Rogers는 온 스크린 키스를 공유 한 다음 꿈의 순서로만 공유했습니다.
Astaire의 엄청나게 인기있는 춤 스타일은 편안하고 가벼우 며, 힘들지 않고 크게 즉흥적으로 나타납니다. 실제로, 그는 끝없이 몇 시간 동안 일상을 지칠 줄 모르고 연습하는 완벽 주의자였습니다. 전설적인 안무가 Hermes Pan과 Rogers와의 영화 공동 작업을 통해 Astaire는 영화 뮤지컬에 대한 당시 인기있는 Busby Berkeley의 접근 방식과 특수 효과, 초현실적 설정 및 끊임없이 변화하는 만화경 패턴의 코러스 소녀에 대한 강조를 피했습니다. 대신, Astaire는 영화를 단순화하여 영화에 혁명을 일으켰습니다. 솔로 댄서 또는 커플은 전체 그림으로 촬영되었으며 춤은 최소한의 편집 및 카메라 각도로 촬영되었습니다. 그는 영화에서 춤을 진지하게 선보이는 선구자로 여겨진다.
이후 뮤지컬: Easter Parade, Royal Wedding 및 The Band Wagon
마지막 RKO Astaire-Rogers 영화인 The Story of Vernon과 Irene Castle (1939) 이후, Astaire는 Eleanor Powell, Rita Hayworth (Astaire가 자신이 가장 좋아하는 화면 상 파트너로 인용 한), Lucille Bremer와 같은 다양한 파트너와 함께 등장했습니다.. 그는 1946 년에 일시적으로 은퇴했지만 1948 년에 스크린으로 돌아 왔고 MGM의 일련의 Technicolor 뮤지컬에 출연하여 Rogers와의 영화 옆에서 가장 존경받는 작품을 구성했습니다. Judy Garland가 등장한 Easter Parade (1948)의 슬로우 모션 댄스와 같은 Astaire의 가장 유명한 댄스 루틴이이 영화에 등장합니다. 로저스와 함께한 그의 10 번째이자 마지막 영화인 브로드 웨이의 바클리 (1949)에서 빈 신발을 신은 춤; 왕실 결혼식 (1951)에있는 모자 선반을 가진 천장 춤 그리고 듀엣; 뉴욕의 벨 (1952)에서 방송되는 춤. 이 기간 동안 Astaire의 최고 영화는 The Band Wagon (1953)으로, 가장 큰 영화 뮤지컬 중 하나로 자주 인용되었습니다. Cyd Charisse와 함께 Astaire의 기억에 남는 듀엣을 노래“Dancing in the Dark”에 담았습니다.
Astaire의 클래식 MGM 뮤지컬 작품은 Silk Stockings (1957)로 끝났으며 그 후 그의 화면 모양은 주로 춤추 지 않은 캐릭터 역할이었습니다. 그는 1950 년대와 60 년대에 걸쳐 여러 파트너 인 Barrie Chase와 함께 에미 상을 수상한 TV 스페셜을 위해 계속 춤을 추었고 Finian 's Rainbow (1968)에서 다시 온 스크린으로 춤을 추었고 Gene Kelly의 That 's Entertainment, Part '에서 몇 발자국 다시 춤을 추었습니다. II (1976).
춤 예술에 대한 Astaire의 헤아릴 수없는 공헌 외에도, 그는 전형적인 미국 보컬 스타일로 유명했습니다. 다소 얇은 톤의 테너 목소리를 가지고 있지만, Astaire는 재즈 비평가로부터 선천적 인 스윙 감각과 노래와의 대화 방식으로 많은 찬사를 받았습니다. 영화 사운드 트랙에서 Astaire 노래를 여러 편 집필했지만 그의 최고의 보컬 녹음은 피아니스트 Oscar Peterson이 이끄는 재즈 콤보로 1950 년대 초에 녹음 한 것입니다. 그들은 몇 년 동안 여러 타이틀로 발표되었습니다.
