스 로트 노래 (overtone-singing) 라고도 하는 단일 노래는 기본 음높이의 특정 고조파 (오버톤 및 언더 톤)를 강화하여 하나의 보컬리스트가 동시에 하나 이상의 피치를내는 다양한 노래 스타일입니다. 어떤 스타일에서, 고조파 멜로디는 기본 보컬 드론 위에서 들립니다.
서구의 학술 문헌에서 처음에는 배음 (overtone-sing)이라고 불렀는데, 음향 연구자들은 깊고 성가신 스타일의 보컬 드론 아래의 고조파가 존재한다는 사실을 식별했으며,보다 멜로디 한 스타일의 배음은 목구멍 노래라는 용어를 채택하게되었습니다. 몽골어로 번역 된 언어). 목을 노래하는 것은 위와 가슴에서 지속적으로 가압 된 기류하에 성대의 공명 실을 조작하기 위해 다양한 근육 조합을 활성화해야합니다. 오페라 노래와 마찬가지로이 기술을 익히려면 수년간의 훈련이 필요합니다.
성과의 기원, 분포 및 맥락
목구멍 노래는 남부 시베리아와 서부 몽골의 알타이 산맥과 Sayan 산맥의 토르 코 몽골 원주민 부족에서 비롯되었습니다. 이 지역 사회는 중앙 아시아와 동아시아 사이의 구르는 대초원과 눈 덮인 산의 교차점에 위치한 이너 아시아의 더 넓은 문화 지역의 일부이며 몽골, 러시아 (카카 시아 공화국, 티바 [3] Tuva], Altay [Altai] 및 Buryatia), 중국 (내몽골 및 티베트의 자치 지역). 이 지역은 자연과 초자연 세계와 소통하기 위해 목구멍 노래에 사용되는 것과 같이 조화롭게 풍부한 보컬을 사용하는 음악 연습을 공유하는 많은 유목민과 준 유목민들을 포용합니다. 몽골 서부 알타이에서는 목구멍 노래를 호 헤미 (호 헤미 또는 xöömii)라고하며, 전통적으로 서부 칼카, 베이트, 알타이 우리 앙카이 사람들이 연습합니다. 알타이, 카카 시아, 티바의 토착민들은 각각 throat-singing kai, khai 및 khöömei를 부릅니다.
예를 들어 러시아 남서부의 바시 키르 공화국 공화국의 바쉬 키르 족과 남아프리카 중남부 지역의 코 사족 여성과 소녀들 사이에는 고립 된 전통이있다. 목을 부르는 형태는 의식 공연 중 Dge-lugs-pa 분파의 티벳 불교 승려와 보컬 게임 중 캐나다 북부의 이누이트 (에스키모)에 의해 사용됩니다. 그러나 이러한 관행 중 어느 것도 알타이-사얀 전통을 특징 짓는 고조파의 조작을 포함하지 않습니다.
20 세기 전반의 공산주의 체제는 의식과 민족적 연관성으로 인해 처음으로 금지되었으며,“후진 적”관행으로 간주 되었기 때문에 1980 년대에 목구멍 노래는 국가 예술 형식으로 다시 확립되었습니다. 몽골과 러시아. 결과적으로 전통은 학교에서 가르치고 극장에서 공연되었으며 경쟁을 통해 배양되었습니다. 1990 년대 초 러시아와 몽골에 공산주의 정부가 해체 된 이후에 전통적인 사용이 되살아났다. 21 세기 초, 목구멍 노래는 다시 한 번 아기를 잠들게하고, 야생 및 반 국화 동물을 유혹하고, 장소의 정신의 호의를 얻고, 샤머니즘의 영혼과 불교의 신을 소환하는 데 사용되었습니다. 알타이, 카카 시아 및 서부 몽골에서는 목구멍 노래의 색조가 다시 한번 서사적 서술을위한 매체로 사용되었습니다.
