리처드 라이트 (1960 년 6 월 26 일, 런던, 영국), 영국의 화가이자 설치 작가는 갤러리 벽에 직접 상세하게 묘사 한 추상적 인 그림을 체포하는 설치 예술가이다. 그들이 움직일 수있는 무언가에 그림을 그리지 않았기 때문에 그의 각 작품은 현장에 특유한 일시적인 작품으로 그의 예술의 본질적인 취약성과 일시적인 성격을 강조했다. 2009 년 Wright는 영국에서 유명한 현대 미술 부문의 Turner Prize를 수상했습니다.
Wright는 어린 나이에 가족과 함께 런던에서 스코틀랜드로 이사했습니다. 1982 년 에딘버러 예술 대학 (BA)에 재학했으며, 경력 초기에는 캔버스에 전통적인 비 유적 그림을 제작했습니다. 그러나 1980 년대 후반, 그는 자신의 작업 방식에 환멸을 느끼고 2 년간 자신의 예술을 버리고 전문 사인 화가로 훈련했습니다.
Glasgow School of Art (1993–95)에서 공부하는 동안 Wright는 자신의 작업에 대한 새로운 개념적 접근 방식을 개발했습니다. 부담스러운 물건이 될 수있는 잠재력을 제거하기 위해 전시 갤러리 벽에 직접 페인트 작업을 시작하여 건축 공간에 작품을 조화롭게 통합했습니다. 그는 또한 전시가 끝날 때마다 그림을 그릴 목적으로 각 작품을 임시적이고 일시적인 것으로 간주했습니다. 따라서 그는 캔버스에 대한 이전의 모든 작업을 파괴하여 "쓰레기"라고 선언했습니다.
Wright가이 철학적 틀에서 생산 한 초기 작업은 단순한 기하학적 형태와 주제로 이루어졌지만 점차 상업 디자인, 문신 예술 및 고딕 양식의 그림 요소를 그의 벽화에 통합하기 시작했습니다. 1990 년대 후반, 그의 예술은 만화경 Op 예술 패턴과 장식적인 바로크 양식으로 더욱 복잡해졌습니다. 그러나 Wright는 의도적으로 예술과 독특한 환경 사이의 상호 작용을 높이기 위해 모퉁이 및 기타 주변 공간에서 작업하는 것을 선호하여 그림이 전시 된 방을 압도하는 것을 허용하지 않았습니다.
Wright는 40 세가 될 때까지 상업 갤러리에서 그의 작품을 전시하지 않았지만, 이후 꾸준히 국제 미술 시설에 호의를 얻었습니다. 2009 년 4 월 그는 피츠버그의 55 번째 카네기 인터내셔널과 에든버러의 잉글 비 갤러리에서 2008 년에 설치된 시설을 인정 받아 그 해의 Turner Prize에 선정되었습니다. 런던 테이트 브리튼 (Tate Britain)에서 열린 공식 터너 상 (Tuner Prize) 전시회에서 그는 거대한 르네상스 기법을 사용하여 대규모 대칭 패턴의 프레스코를 금박으로 선보였습니다.
그의 그림 외에도 Wright는 정확한 렌더링과 대담한 장식으로 유명한 종이에 다양한 인쇄물과 삽화를 제작했습니다. 이 작품들은 팔리지 않고 파기되지는 않았지만, 광물은 종이의 고유 한 여유와 불확실성을 매체로 언급하면서 나머지 작품과는 다른 작품으로 간주했습니다.
