Giovanni Girolamo Savoldo 는 Girolamo da Brescia 라고도 불리며 (이탈리아 베네치아 브레시아에서 1480 년경 태어남-베네치아 1548 년 사망)? 그의 작품은 그의 죽음 이후에 대부분 잊혀졌지만, Savoldo에 대한 관심은 20 세기에 되살아나고 그의 작품은 다른 르네상스 화가들과 함께 자리를 잡았습니다.
Savoldo의 생애에 대한 첫 번째 기록은 그가 1506 년 Parma에 있었고 1508 년에 Florence 길드에 기록되었다는 것을 보여줍니다. 그가 베네치아를 떠나 그의 삶의 대부분을 살았던 것을 제외하고는 그의 개인적인 삶에 대해서는 알려진 것이 거의 없습니다. 몇 년 동안 밀라노에서 플랑드르의 아내가 있었는데 그는 그를 통해 북부 연락을 취했을 수도 있습니다. 학자들은 그의 스타일이 커리어 동안 거의 변하지 않았기 때문에 Savoldo의 훈련과 예술적 영향을 정확히 찾아내는 것이 어렵다는 것을 알게되었습니다. 명확하게 정의 된 형태의 빛에 대한 그의 선입견은 그가 조용한 정확도로 빛을 사용했으며 1506 년 파르마에 기반을 둔 Cima da Conegliano의 영향을 받았다는 것을 암시합니다. Savoldo는 Flemish 화가의 영향을 받았을 수도 있습니다.
Savoldo는 깊고 풍부한 색상을 사용하여 그림의 색조를 극적으로 표현합니다. 조르지오 네의 영향은 기사의 초상 (C. 1525)과 같은 작품에서 꿈꾸는 시적인 처리에서 느낄 수 있습니다. Savoldo는 성자 Matthew와 천사 (1530 ~ 35)와 성모 마리아 막달레나에서 무덤에 다다르는 기법 (1535 년경)에서 어둡고 트윌 잇 한 하늘에 대항하여 그의 세밀하고 세밀한 인물을 정의했습니다. 가스통 드 푸아 (Gaston de Foix) (c. 1532)로 알려진 인물은 더 이상 Nemours 공작과 동일시되지 않았으며 거울에 반사 된 갑옷을 입은 인물을 묘사함으로써 입체감을 느끼려고 시도했습니다.
Savoldo는 빛의 특이한 효과를 묘사하기를 좋아했으며 반사되거나 야행성 장면에 특히주의를 기울였습니다. 그의 작품은 작았으며 (40 여점 정도) 베네치아 회화 과정에는 거의 영향을 미치지 않았으며, 그로 인해 그는 항상 다소 허무했습니다. 그의 죽음 이후 수 세기 동안 그의 작품은 일반적으로 다른 예술가들에 의해 무시되거나 잘못되었다. 그러나 20 세기 초에 그는 처음으로 하이 르네상스 예술가들과 그를 분류 한 예술 비평가들에 의해 부활되었다. 그의 그림 전시회가 이어졌고, 브레시아와 프랑크푸르트 암 마인에서 열린 그의 작품에 대한 1990 년의 회고는 그의 명성을 계속해서 활성화시켰다.
