Douglas Sirk 독일계 미국인 감독

더글라스 서크, 원래 이름 클로스 데틀 레프 Sierck 라고도, 한스 데틀 레프 Sierck, 또는 데틀 레프 Sierck, (4 월 (26), 1900 년 함부르크 태생의 독일 - 사망 1987년 1월 14일, 루가노, 스위스), 누구의 매우 인기있는 독일 태생의 미국의 영화 감독을 멜로 드라마는 미국 가치에 대한 냉소적 인 비전을 제시했습니다. Sirk는 코미디, 서양 및 전쟁 영화를 감독했지만 1950 년대 미국에서 겉보기에 만족스런 부르주아 생활의 정면 아래 숨어있는 무서운 감정적 인 전쟁을 보여주는 그의 복잡한 가족 멜로 드라마로 가장 유명했습니다.

Sirk의 상업적 인기의 전성기 동안, 대부분의 미국 비평가들은 그의 멜로 드라마를 감정적으로 과장된 눈물을 흘리는 "여성"영화로 일축했다. 그러나 프랑스 잡지 카이에 뒤 시네마 (Chiers du Cinéma)의 미래주의 비평가들 (가장 미래의 뉴 웨이브 영화 제작자 인 François Truffaut와 Jean-Luc Godard)의 자질주의 비평가들에 의해 그의 시각적 스타일의 과도 함과 인공물을 축하하는 것은 1950 년대 중반 후반에 Sirk를 도로에 놓았다 더욱 집중적 인 비판의 대상이되는 것. 특히 1970 년대에, Sirk 영화의 형식과 내용의 상호 작용은 마르크스주의, 페미니스트, 자폐 학자의 관점에서 철저한 검토를 거쳤으며,이 모든 것은 Sirk의 더 깊은 의도에 대한 자신의 명료와 그의 정통한 친숙함에 대한 인식에 의해 뒷받침되었다. 비판 이론.

초기 생활과 일

Claus Detlef Sierck는 독일에서 덴마크 부모에게 태어났습니다. 나중에 학교 교장이 된 신문사 인 그의 아버지는 Sierck의 어린 시절을 위해 가족을 덴마크로 옮겼지만 함부르크로 돌아 왔습니다. Sierck은 뮌헨, 예나 및 함부르크 대학교에 입학하여 법학을 공부 한 후 철학과 예술사를 공부하여 에르빈 파 노프 스키의 영향을 받았습니다. (Sierck도 그림을 그렸습니다.) Sierck은 대학 간 학업과 학비 조달을 위해 신문 기자로 일했으며 함부르크의 독일 극장에서 1921 년 첫 연극을 연출한 극작가로 일했습니다. 켐 니츠 (Chemnitz)는 브레멘 극장 (1923 ~ 29)의 예술 감독과 라이프 치히 (1929 ~ 36)의 구 극장을 지냈다. 그 기간 동안 그는 "클라우스"를 "한스"로 바꾸어 무대 이름을 "독일 화"했습니다. 1934 년 그는 UFA로부터 영화 제작 제안을 받았으며, 1935 년부터 1937 년까지 9 개의 장편 영화를 연출했다. 영화 감독으로 시작한 Sierck의 작품은 미러 샷과 그림자 빛의 사용을 보여 주었으며,이 두 작품은 종종 위선에 대한 노출 된 주제와 함께 그의 영화의 특징이 될 것입니다. 나치즘의 유령은 시어 크에게 자신과 그의 여배우 아내 (유대인)가 1937 년에 입양 된 고국을 떠나야한다고 확신시켰다. 그는 먼저 프랑스로 이주한 다음 네덜란드로 이주했다.

1940 년대 할리우드 영화

Warner Brothers는 1939 년 Sierck와 계약을 맺어 독일 영화 Zu neuen Ufern (1937; To New Shores)의 리메이크를 지휘했으며 곧 미국으로 향했다. 그러나 제작이 취소되었을 때 워너는 그를 떨어 뜨렸다. 더 실현되지 않은 할리우드 프로젝트가 이어지자 Sierk는 캘리포니아에서 농업을 시작했습니다.

1942 년까지 그는 Douglas Sirk으로 일하고있었습니다. 그해 그는 컬럼비아에서 작가로 일을했지만 곧 독일의 이민자들과 함께 두 개의 독립적 인 작품을 만들었습니다. 첫 번째는 메트로 골드윈 메이어가 배포 한 게슈타포 사령관 라인 하르트 하이드리히 (존 캐라 딘이 연기)에 대한 효과적인 저예산 스릴러 인 히틀러의 매드 먼 (1943)이었다. 두 번째 여름 서머 스톰 (1944)은 Anton Chekhov의 유일한 장편 소설 인 슈팅 파티 (The Shooting Party)를 George Sanders와 Linda Darnell과 함께 조정했습니다. 파리의 스캔들 (1946; 도둑의 휴일이라고도 함)이 다음에 왔습니다. 프랑스 모험가와 프랑수아 비독 크 형사의 생생한 묘사는 샌더스에게 별표를 썼습니다. Sirk는 Sanders가 Lucille Ball을 위협하는 스릴러 인 Lured (1947)와 함께 그 뒤를 따랐다.

Sirk는 계속 B- 영화를 만들었지 만, 그들 자신의 도장을 찍었습니다. Sleep, My Love (1948)는 Gaslight (1944)를 연상시키는 멋진 영화 느와르였으며, 남편이 아내 (Claudette Colbert)를 미치게 만들려고하면서 Don Ameche가 형에 대항하여 캐스팅했습니다. 뮤지컬 코미디 Slightly French (1949)는 Ameche와 Dorothy Lamour를 페어링했습니다. 또 다른 영화 느와르 (Samuel Fuller와 Helen Deutsch가 저술 한) Shockproof (1949)는 가석방 담당관 (Cornel Wilde)에 의해 속임수를 쓴 교활한 패러 리 (Patricia Knight)에 의해 밝혀진 인간 본성의 어두운면을 탐구했습니다. 그녀와 사랑에 빠진 사람.

1950 년대 초중반의 영화

콜롬비아와의 계약이 끝나면 Sirk는 독일로 간단히 돌아 왔습니다. 1950 년에 그는 미국으로 돌아와 Charles Boyer가 주연 한 The First Legion (1951)을 제작하고 감독하여 Universal과 계약을 맺고 10 년 후 은퇴 할 때까지 영화를 계속 제작했습니다. 그러나 스튜디오에 대한 그의 첫 번째 노력은 블록버스터의 등장을 거의 나타내지 못했습니다. 미스터리 잠수함 (1950)부터 독일 과학자를 납치 한 잠수함 사령관 이야기, 뮤지컬 코미디 테이크 투 타운 (1953) 등 그 사이에, 그 영화들은 거의 기억되지 않습니다. 리차드 칼슨과 바바라 스탠 위크가 주연을 맡은 또 다른 시대의 작품 인 I Desire (1953)는 Sirk가 이야기의 선율 적 요소를 신념과 장르에 드문 번영으로 보여 주면서 더 많은 인상을 남겼습니다. Cochise의 아들 인 Taza (1954)는 표준 형식으로 발행되기 전에 3D로 출시되었으며 Universal의 1952 년 아파치 패스 전투 (The Battle at Apache Pass)의 명목 속편입니다.

Sirk의 다음 프로젝트 인 Magnificent Obsession (1954)은 그의 일류 영화 제작자로서의 명성을 가진 영화의 클러치 중 하나입니다. Jane Wyman은 의사의 남편의 사망에 대해 간접적으로 책임을지는 불쾌한 플레이 보이 (Rock Hudson)를 피하려고하면서 자동차 사고로 눈을 멀게 한 부유 한 여성을 묘사했습니다. 도덕적 변화 후, 플레이 보이는 의대에 다니면서 시력을 회복하는 방법을 배웁니다. 그 정서적 인 이야기는 Sirk에게 과열 된 멜로 드라마에 대한 그의 세련된 Technicolor 비전을 실현할 수있는 넓은 캔버스를 제공했습니다. Magnificent Obsession은 1935 년의 훌륭한 John Stahl 감독 버전의 이야기를 리메이크하여 Sirk를 은행 가로 변신했을뿐만 아니라 Wyman의 아카데미 상 후보 (최우수 여배우)를 얻었으며 Hudson을 스타로 만들었습니다. 비평가들은 나중에 영화와 시르 크의 차후 정식 멜로 드라가 아이러니 한 자기 반사적 인 시각적 스타일과 엉 센센 (샷 구성)에 대해 찬사를 보냈으며, 이는 재료 소유를 강조하면서 1950 년대 미국의 소비에 대한 집착을 강조했다..

이교도의 징조 (1954)는 훈 (Atila the Hun) (잭 팔 랜스 (Jack Palance))의 공격을 받고있는 로마의 화려한 이야기였으며, 1955 년 라이트 풋 (Captain Lightfoot) 선장은 19 세기 초 아일랜드 민족 주의자로서 반항적이었다.