비잔틴 제국 (330 ~ 1453)과 16 세기까지의 그리스 정교회의 비잔틴 성가, 단조로운, 또는 전례가 찬성적인 성가; 현대 그리스에서이 용어는 모든 시대의 교회 음악을 의미합니다. 비잔틴 음악은 동 로마 제국의 그리스어 사용 지역에서 기독교의 확산과 관련이 있지만, 아마도 히브리어와 초기 시리아 기독교 예배 식에서 비롯된 것일 수 있습니다 (시리아 성가 참조). 다양한 유형의 찬송가가 눈에 띄었으며, 그중에는 troparion, kontakion 및 kanōn (qq.v.)이 있습니다. 음악은 고대 그리스와 비잔티움의 음악과 관련이 없습니다.
비잔틴 신경 표기법이있는 문서는 10 세기부터 작성되었습니다. 이전에는 이집트 알렉산드리아 출신의 그리스어 문법가의 악센트 표시를 기반으로 한 "음성"표기법이 사용되었으며, 목소리의 상하 방향을 모호하게 표시했습니다. 표지판이 추가 된 억압 된 수치는 수 세기 동안 구두로 전파되었다.
가장 초기 단계 (팔 레오-비잔틴; 10 ~ 12 세기)의 비잔틴 신경 표기법은 전자 음표보다 더 구체적 이었지만 리듬과 음악 간격을 표시하는 데있어 정확성이 부족했습니다. 이 부정확성은 12 세기 후반에 개발 된 중동의 비잔틴 표기법으로 해결되었으며, 그 원칙은 여전히 그리스어 실천에 사용됩니다. 그것은 neumes라는 표시로 구성되어 있습니다. 서유럽의 누메와는 달리 음조를 지정하지 않습니다. 오히려 이전 톤의 음악 간격을 보여줍니다. 시작 음의 음정과 길이는 초기 순음을 제공 한 잘 알려진 멜로디의 약어 인 martyriai라고하는 표시로 표시되었습니다.
16 세기에서 19 세기 초까지의 원고 표기법은 일반적으로 그 시대 음악의 일부 스타일 적 특징 때문에 네오 비잔틴 (Neo-Byzantine)이라고 불립니다. 19 세기 초에 전통적인 표기법은 너무 복잡한 것으로 여겨졌으며 Madytos의 Chrysanthos 대주교는 인쇄를 통해 확산되고 모든 그리스 정교회 전례 음악 서적에 사용되는 단순화 된 버전을 도입했습니다.
멜로디는 공식적입니다. 작곡가는 일반적으로 텍스트를 전통적인 멜로디로 설정 한 다음 텍스트의 요구에 맞게 수정하고 수정했습니다. 일부 멜로디 식은 성가의 시작 부분에만, 나머지는 끝 부분에, 다른 일부는 어느 곳에서나 독점적으로 사용되었습니다. 또한 개별 작곡가가 사용했던 일부 전통 및 기타 과도기 구절도있었습니다. 하나의 기본 톤을 사용하는 몇 가지 멜로디 식은 모드 또는 ēchos의 프레임 워크를 구성했습니다. 각 ēchos에는 고유 한 공식이 있지만 일부 공식은 둘 이상의 ēchos에서 발생했습니다.
텍스트와 음악을 포함하는 전례서는 Heirmologion (가노 찬송가의 모델 스탠자를위한 멜로디); 스티 케라 리온 (교회 연도에 적합한 찬송가); 그리고 psaltikon과 asmatikon (콘 타키온과 다른 솔로 합창 성가를 위해 각각 솔로와 합창 부분). Akolouthiai, 또는 Anthologion에서 Vespers, Matins, 장례식 및 3 개의 예배 식 (St. John Chrysostom, St. Basil 및 Preconsecrated Offerings)의 일반 노래와 옵션 노래가 있으며, 그중 일부는 전례의 어느 시점에서나 교량은 보통 단일 음절 또는 넌센스 음절로 부릅니다.
최초의 작곡가는 아마도 시인 일 것입니다. 세인트 로마 노스 멜로 도스 (St. Romanos Melodos, 6 세기 초)는 가수이자 콘 타키온의 발명가로 존경받습니다. 다마스쿠스의 요한 (645 ~ 749 년경)은 카논을 작곡했으며 전설은 그를 옥토 초초 분류로 인정하지만 시리아에서는 한 세기 전에 기록되어있다. 수녀 카시아 (fl. 9 세기)는 여러 찬송가를 구성한 것으로 여겨진다. 다른 유명한 이름은 John Koukouzeles, John Glydis 및 Xenos Koronis (13 세기 후반 ~ 14 세기 후반)입니다.
