두루 말기 회화, 동아시아에서 주로 연습되는 예술 형태. 문화의 가장 큰 그림 역사에 기여하는 중국 가로 스크롤과 그림의 스토리 텔링 잠재력을 개발 한 일본 이야기 스크롤로 두 가지 주요 유형이 설명 될 수 있습니다.
페인팅: 스크롤 페인팅
중국과 일본에서 전통적으로 사용되는 핸드 스크롤은 연속적인 길이의 종이나 실크에 잉크 그림입니다. 팔 길이만큼 풀린다
가장 초기의“설화 적”중국 두루마리, 서사 유형의 선구자들은 4 세기 말부터 불교 도덕 수업을 가르치고 있습니다. 연속 스크롤 형태는 7 세기에 완전히 개발되었습니다. 이러한 스크롤은 오른쪽에서 왼쪽으로 열리고 테이블에서 볼 수 있습니다. 내러티브 형식이 아닌 그림 인 프리 핸드 스크롤 (makimono)은 10 세기와 11 세기에 Xu Daoning과 Fan Kuan과 같은 마스터와 함께 가장 큰시기에 도달했습니다. 시청자는이 그림에서 여행자가되어 공간과 시간을 이동하는 경험을 제공합니다. 시청자의 시선을 작업으로 유도하는 것처럼 보이는 도로 나 경로를 자주 묘사합니다.
이러한 두루마리는 한 번에 약 2 피트 (0.6 미터) 만보아야합니다. 그렇지 않으면 작업 정신이 위배됩니다. 예술가들이 직면 한 한 가지 문제는 가상의 시청자가 움직이지 않는 것으로 간주 되었기 때문에 원근감을 생성 할 때 여러 소실점이 필요하다는 것이었다. 그들은 이것을 여러 가지 방법으로 해결하여 한 관점이 다음 점으로 눈에 띄지 않게 희미 해졌습니다.
중국의 탁 트인 풍경과 거의 현대는 일본의 에마 키모노, 12 세기와 13 세기의 스크롤 그림입니다. 가로 세로 스크롤은 가로 25–38cm, 세로 30 피트 (9 미터)입니다. 이 회화의 전통을 야마토에 (일본의 회화)라고하며, 중국의 방식으로 일본의 작품과 구별합니다. 이 형식의 초기 예에서 일본의 위대한 문예 걸작 인 겐지 이야기가 텍스트와 함께 번갈아 표시됩니다. 결국 그러한 작품의 삽화는 거의 혼자 서 있었으며 전형적인 주제는 일본 중세 시대에 인기있는 이야기와 전기였습니다. 감각과 드라마에 대한 일본의 취향은이 두루마리들에서 생생한 표현을 찾습니다. 사진 속 건물에는 지붕이없는 경우가 많으므로 친밀한 실내 장면을 볼 수 있으며 배경을 앞으로 기울이면 더 많은 공간을 더 작은 공간에 담을 수 있습니다.
이시기에 이어진 중국 전통의 르네상스 시대에는 그림이나 꽃꽂이를위한 골반 인 토코 노마가 소개되었습니다. 이 공간에 맞추기 위해 그림을 가로 대신 세로로 만들었습니다. 정적 구성과 명상적 주제를 가진 이러한 교수형 kakemono는 서구 회화의 본질에 더 가깝습니다.
