라디오 방송

톱 40 라디오의 부상

제 2 차 세계 대전의 영향을받지 않은 미국의 라디오 방송국은 1950 년대 초까지 2,000 개 이상의 콘센트로 빠르게 확장되었습니다. 대부분은 소규모 시장에서 처음으로 지역 라디오 서비스를 받고있었습니다. 그러나 1948 ~ 49 시즌부터 동서와 중서부 (1951 년 전국 서비스)의 네트워크 텔레비전은 미국의 무선 네트워크를 망쳤다. 미국의 상업용 텔레비전이 많은 예상보다 빠르게 확장 되었기 때문에 1945 년의 라디오 청취자들은 10 년 안에 극적으로 다른 시스템과 프로그램을 발견 할 것입니다. 네트워크 라디오 제휴사의 수는 절반 이상으로 감소했으며, 네트워크 드라마 및 버라이어티 프로그램 (텔레비전으로 이동했거나 방송을 떠난)은 음악 중심의 로컬 프로그래밍으로 대체되었습니다. 공공 서비스 지향 라디오 시스템이 점차 점진적으로 바뀌면서 임무는 텔레비전으로 계속 이어졌다. 그러나 높은 비용으로 인해 공공 서비스 텔레비전이 느리게 성장하여 교육용 라디오의 중요성이 확대되었습니다.

1950 년대 로큰롤 음악의 등장은 라디오의 어려운 전환에 큰 도움이되었습니다. 50 년대 초반과 중반에는 히트 음악과 로컬 디스크 자키 또는 디제이의 성격에 따라“Top 40”프로그래밍이 개발되었습니다. 텍사스 주 댈러스의 네 마스카 주 오마하에있는 토드 스 토르 츠 (Todd Storz)와 텍사스 주 댈러스에있는 고든 맥 렌던 (Gordon McLendon)은 뉴스, 날씨 및 스포츠에 대한 간단한 보고서와 함께 때때로 사용되는 형식 (일시적인 기능과 지속적인 시간 확인 및 스테이션 프로모션)을 엄격하게 기록한 형식을 만들었습니다. 1955 년에 20 개의 방송국이 있으며 5 년 후에는 수백 개의 방송국이 있습니다. 톱 40은 주로 십대들에게 호소했으며 주로 로큰롤 음악을 선보였습니다. 엘비스 프레슬리가 1956 년에 최초의 록 슈퍼 스타로 도착한 것은 새로운 라디오 트렌드를 강화하는 데 도움이되었습니다. 1950 년대 후반의 라디오 "payola"스캔들 (디제이들과 다른 사람들이 뇌물을 받아 특정 기록을 선전 한)은 많은 사람들이 일자리를 잃는 것을 보았습니다. 연습은 지하에 갔으며 이후 몇 년 동안 여러 번 다시 나타났습니다.

상위 40 개 라디오는 또한 매체가 현재 "형식"으로 작동하면서 특정 유형의 콘텐츠 (거의 항상 음악)를 항상 또는 대부분 방송하는 것처럼 별개의 라디오 "프로그램"의 시대를 끝냈습니다. 방송국은 프로그램이 아닌 하루의 세그먼트 (비즈니스에서 "일부")로 다른 디스크 자키를 제공했지만, 연주 한 음악은 거의 동일하게 유지되었습니다. 각 도시에는 지역 관객에게 중요한 사람이 한 명 이상 있습니다. Dick Band는 주로 미국 밴드 스탠드의 텔레비전 인물 이었지만 많은 디제이들이 무엇을 시도했는지를 잘 보여주었습니다: 청중과 녹음 업계에서는 여전히 청렴하게 보이며 (부모와 다른 권위에 대한 위협은 줄어 듭니다).

두 개의 디스크 자키는 1950 년대와 60 년대의 변화를 대표했습니다. 원래 클래식 음악의 아나운서 인 Alan Freed는 1950 년대 초 클리블랜드에서 팝 음악 디제이가되었고 그의 청중에게 "달 개"로 알려졌습니다. 그의 청중은 처음에는 백인 십대들이 듣고 "록앤롤"음악이라고 부르는 것을 좋아할 때까지 거의 흑인이었습니다. 그는 1954 년 뉴욕으로 이사했으며 곧 방송과 라이브 콘서트에서 많은 청중을 즐겼습니다. 그의 프로그램은 다른 여러 도시에 처음으로 신디케이트되었습니다. 1956 년까지 그는 미국의 라디오 방송 시간의 3 분의 2를 지휘 한 디제이들 중 가장 잘 알려져있었습니다. 그러나 불과 2 년 후 그는 그가 콘서트에서 불쾌감을 불러 일으킴 (그리고 그에 따른 불건전 한 홍보로 인해) 뉴욕 역에서 해고당했습니다. 증가하는 payola 스캔들에 대한 함의는 마지막 짚이고 그의 경력은 끝났습니다. 그는 몇 년 후 43 세의 나이로 사망했습니다.

1960 년대 시카고에 기반을 둔 Dick (“Screamer”) Biondi는 WLS 역에서 중서부 전파를 지배했습니다. 그의 소란스러운 방송 성격은 지속적으로 스테이션 관리에 문제를 일으켰습니다. 몇 년 후 "황금의 명예"호스트가되기 전에 같은 (현재 나이가 많은) 청취자들을 위해 거의 같은 음악을 연주하기 전에 Biondi는 자신이 다른 시장에있는 22 개의 방송국에서 해고 당했다고 생각했습니다. 다른 많은 라디오 성격과 마찬가지로, 그는 WLS에서 큰 시간을 치기 전에 전국 각지에서 방송국으로 튀어 오릅니다. 그리고 1960 년대의 많은 사람들처럼, 그는 청중과 광고 수익을 끌어 들이기 위해 공중에서나 공중에서 스턴트와 콘서트를 계속하고있었습니다.

휴대용 트랜지스터 라디오와 저렴한 자동차 라디오의 판매로 집 밖에서의 라디오 청취가 크게 확대되었습니다. (1951 년에 미국 자동차의 절반이 라디오를 사용했으며, 80 %가 1965 년까지 휴대했다.) 휴대용 라디오와 대중 음악 컨텐츠의 우연한 증가는 대부분의 성인을 텔레비전으로 전환하는 것과 결합하여 라디오를 주로 청소년 중심 매체로 변화시켰다. 1940 년대 후반 Bell Laboratories에서 개발 된 트랜지스터는 1954 년 후반에 최초의 휴대용 휴대용 라디오에 전력을 공급했습니다. 초기에는 구매 비용이 비싸고들을 수 없었으며, 트랜지스터 라디오는 품질과 신뢰성이 모두 향상되었으며 수년에 걸쳐 저렴 해졌습니다. 그들은 전 세계, 특히 개발 도상국으로 확산되어 열대 조건에서 고생 한 고가의 튜브 구동 수신기를 곧 교체 할 것입니다.

FM 현상

1930 년대 미국 발명가 Edwin Armstrong이 개발 한 주파수 변조 (FM)는 음질을 개선하면서도 대부분의 정적 잡음을 제거하는 무선 전송 모드였습니다. 수년간의 실험 끝에 암스트롱은 더 넓은 무선 채널 (AM의 10kHz가 아닌 200 킬로 헤르쯔 [kHz])이 사람의 귀가들을 수있는 전체 주파수 범위를 전송하는 신호를 전달하는 유일한 효과적인 수단이라고 결정했습니다. FM은 AM 전파의 경우와 같이 반송파의 진폭이 아닌 주파수를 변경했기 때문에 FM 신호에는 거의 정적 (전기 폭풍으로 인한 진폭 현상)이 없었습니다. 문제. FM은 1941 년에 연방 통신위원회 (또는 1934 년에 연방 라디오위원회에 이어진 FCC)의 상업적 운영으로 승인되었지만 전시 우선 순위가 확대되기 전에는 소수의 미국 FM 방송국 만 방송되었습니다. 대부분의 FM 아울렛은 AM 방송국 소유자가 방송 한 내용을 복제 한 반면, 다른 FM 클래식은 고음질의 FM 수신기의 높은 가격에 따라 고전 음악 및 기타 고급 형식을 제공했습니다. 1945 년에 FCC는 오늘날 사용되는 88–108MHz 범위의 주파수 대역으로 FM 서비스를 전환하여 사용 가능한 채널 수를 늘 렸습니다. FM 방송을 소유하는 것은 라디오 방송이 FM으로 전환되면 AM 방송사에 대한 보험으로 많은 사람들이 보았습니다.

미국의 비영리 또는 교육용 라디오에는 예약 된 FM 채널이 제공되었습니다. 교육 서비스는 1945 년에 단 8 개의 FM 아웃렛에서 1952 년까지 85 개의 아웃렛으로 성장했으며이 숫자는 1960 년에는 거의 두 배가되었습니다.. 이 서비스는 고가의 리시버를위한 독창적 인 프로그래밍을 거의 제공하지 않아서 광고 수입이 적습니다. 1950 년대 중반, FM 서비스는 500 개 이상의 방송국으로 축소되었습니다.

그러나 유럽에서는 FM (VHF 라 불리우는 VHF라고 함)이 곧 끔찍한 중파 과밀 및 간섭 문제를 줄이는 수단으로 인식되었습니다. 또한 기존 스테이션이 거의없는 지역에 서비스를 제공하는 데 도움이되었습니다. 산업 재건의 일환으로 독일은 유럽에서 FM 방송을 시작했습니다. 최초의 FM 전송은 1949 년까지 방송되었고 서독의 대부분은 1951 년까지 FM 신호로 덮여있었습니다. FM 수신기의 판매는 활발했습니다 (일부는 미국으로 수출 됨). 1955 년까지 100 개의 FM 송신기가 서독에서 운영되고있었습니다. 중간 주파수의 심각한 부족에 직면 한 이탈리아는 그에 따라 1950 년대 초에 첫 번째 FM 서비스를 제공했습니다. 10 년 후 벨기에, 영국, 노르웨이, 핀란드, 스위스 및 스웨덴에서 여러 개의 FM 송신기가 작동하고있었습니다.