Aline Frankau Bernstein, Nee Hazel Frankau (1882 년 12 월 22 일, 뉴욕, 뉴욕, 미국-1955 년 9 월 7 일 뉴욕시 사망), 미국 무대의 최초의 주요 여성 디자이너, 연극 디자이너 및 작가.
탐색
100 여성 트레일 블레이저
남녀 평등 및 기타 문제를 최우선으로 여기기 위해 감히 특별한 여성을 만나십시오. 억압을 극복하고, 규칙을 어 기고, 세상을 다시 생각하거나 반란을 일으킴에 이르기까지이 역사의 여성들은 할 이야기가 있습니다.
Aline Frankau는 1902 년 테오도르 번스타인 (Theodore Bernstein)과 결혼하기 전에 헌터 칼리지 (Hunter College)와 뉴욕 응용 디자인 학교 (New York School of Applied Design)에 다녔습니다.. 유나이티드 시닉 아트 유니언 (United Scenic Art Union)에 입학하려면 2 년의 싸움이 필요했고, 그녀는 마침내 그녀의 첫 번째 여성 회원이되었습니다. 그녀는 Henry Street Settlement House에서 아마추어 연극 제작 실험에 참여했으며 1915 년 Alice와 Irene Lewisohn이이 지역의 Playhouse를 설립했을 때 주요 세트 및 의상 디자이너가되었습니다. 그녀는 1920 년 아마추어에서 전문 레퍼토리 그룹으로 전환하여 1927 년 해산 될 때까지 극장과 함께있었습니다.
번스타인의 디자인이 특히 찬사를받은 작품들 중에는 1924 년 리틀 클레이 카트와 기적, 1925 년 다이브 북, 그리고 1923 년부터 그랜드 스트리트 폴리의 여러 판이있었습니다. 1920 년대와 30 년대에 그녀는 주로 극장 길드와 시민 레퍼토리 극장에서 일했습니다. 이 기간 동안 그녀의 가장 큰 성공 가운데는 1931 년 Eva Le Gallienne의 Alison 's House 제작, 1932 년 Philip Barry의 Animal Kingdom, 1937 년 Alfred Lunt–Lynn Fontanne의 The Seagull 발표, 특히 The Lillian Hellman과의 공동 작업이 어린이 시간 (1934), 다가오는 날 (1936) 및 작은 여우 (1939).
1925 년부터 1930 년까지 베른슈타인은 1929 년에 그녀를 룩 홈 워드에 헌정 한 젊은 소설가 토마스 울프 (Thomas Wolfe)와 폭풍우를 계속했다. 소설 The Journey Down (1938). 1937 년 그녀는 아이린 루이 즌이 의상 예술 박물관을 설립하도록 도왔습니다. 그녀는 1946 년 메트로폴리탄 미술관 의상 연구소가되었을 때까지 박물관의 책임자로 재직했으며, 이후 그녀는 회장이었습니다.
그녀의 후기 연극 디자인 중에는 James Thurber와 Elliott Nugent의 The Male Animal (1940), George Balanchine의 발레 The Spellbound Child (1946) 및 Marc Blitzstein의 The Little Foxs의 오페라 적응 인 Regina가 Tony Award를 수상했습니다. 그녀의 다른 저서로는 자서전 An Actor 's Daughter (1941), 소설 Miss Condon (1947), 사후 18 세기와 19 세기 여성 의상의 걸작품 (1959)이 있습니다.
