Jean-Antoine Houdon (1741 년 3 월 20 일, 프랑스 베르사유, 1828 년 7 월 15 일 파리에서 사망), 프랑스 조각가로 18 세기 로코코 스타일의 조각을 결정적으로 표현한 종교 및 신화 작품. 고전주의와 자연주의의 요소들도 그의 작품에서 명백하며, 그가 생리와 성격을 모두 표현한 생생함은 그를 역사상 가장 위대한 인물 조각가들 사이에 두었습니다.
Houdon은 9 살 때부터 조각을 시작했으며 Académie Royale에서 규정 한 장기 훈련을 받았습니다. 1761 년에 그는 Prix de Rome을 얻었고, 로마 (1764-68)에서 St. Bruno (1767)의 큰 대리석 조각상과 타락한 사람 L' Écorché (1767)에 대한 해부학 적 연구로 명성을 쌓았습니다. 이로 인해 그는 즉시 명성을 얻었고 나중에 교육에 널리 사용되는 복제본의 기초로 사용되었습니다.
파리로 돌아온 지 2 년 후인 1770 년에 그는 아카데미 로얄 (Académie Royale)의 멤버쉽을 위해 그의 대표작으로 Morpheus (대리석 버전 1777)를 발표했습니다. 그러나 그는 초상화를 통해 생계를 유지했다. 그의 시터에는 Denis Diderot, 러시아의 위대한 캐서린 황제, Benjamin Franklin이 포함되었습니다.
Houdon은 Comédie-Française에서 유명한 앉은 인물과 함께 4 개의 다른 Voltaire 흉상을 만들었습니다. 조각가는 1778 년 고 철학자가 사망하기 직전에 첫 번째 연구를 수행했습니다. 5 주 후, Jean-의 죽음을 듣고 Houdon의 Jacques Rousseau는 Ermenonville에있는 철학자의 집으로 급히 가서 죽은 자의 얼굴을 캐스트하여 루브르 박물관에있는 청동 흉상을 개발했습니다. 1785 년, Houdon은 대서양을 건너 조지 워싱턴 동상을위한 커미션을 수행했습니다. 마운트 버논에있는 워싱턴의 집에서 몇 주를 보냈다. 그는 공부를 마치고 프랑스로 돌아갔다. 1788 년에 서명되고 날짜가 지정된 대리석 조각상은 1796 년 리치몬드의 버지니아 주 의사당에 세워졌습니다.
Houdon은 조각품을 점토로 모델링했지만 이후 버전은 대리석, 청동 또는 석고로 만들 수 있습니다. 이 모든 매체의 숙련 된 기술자 인 Houdon은 반복 작업을 전적으로 담당했거나 조수의 작업에 대한 마무리 작업으로 제한했습니다. 그는 특징적인 자세와 직접적이고 생생한 시선의 효과에 대한 관심과 일치하는 실행의 신선함을 제안하기 위해 조각을 닦는 대신 조각에 툴 마크를 유지하는 것을 선호했습니다.
Houdon의 신화 작품 중 가장 유명한 것은 1777 년에 처음 선보인 그의 유연하고 우아한 다이아나 상입니다. 살롱에서는 아니지만, 작가가 실물 크기의 펼쳐지지 않은 그림을 솔직하게 취급했기 때문에 적절성 문제를 피할 수 있습니다. 1791 년 살롱에서 후돈은 후작 드 라파예트, 벤자민 프랭클린, 미라보 백작, 은행가 자크 네커, 천문학 자 J.-S의 흉상을 전시했다. 베일리 호우 돈의 명성은 프랑스 혁명과 나폴레옹 시대의 혼란 속에서 계속되었습니다. 그러나 1815 년 프랑스 제국의 몰락 이후 그는 한동안 유행에서 빠져 나갔다.
