메인 시각 예술

Arthur G. Dove 미국 화가

Arthur G. Dove 미국 화가
Arthur G. Dove 미국 화가

비디오: 특집: 코로나 이후의 세계질서 G제로의 시대 2024, 할 수있다

비디오: 특집: 코로나 이후의 세계질서 G제로의 시대 2024, 할 수있다
Anonim

아서 G. 비둘기가 전액 아서 가필드 비둘기, 최초의 비구상 작가 중 하나였다 미국 화가 (8 월 2, 1880 Canandaigua의, 뉴욕 태어 년 11 월 23 일 1946 년 헌팅, 뉴욕 미국 - 사망).

그는 1903 년 코넬 대학을 졸업했으며 잡지 일러스트 레이터로 경력을 시작했으며 스크 리브 너, 콜리어, 토요일 저녁 포스트에 출연했습니다. 1907 ~ 08 년에 그는 파리로 여행을 다녔습니다. 맥스 베버 (Max Weber)와 알프레드 마우어 (Alfred Maurer)를 포함한 다른 많은 미국 예술가들과 친구가되었으며 인상파, 포비스 (Paausm), 폴 세잔 (Paul Cézanne)의 작품에 영향을 받았습니다. 그는 Salon d' Automne에서 두 번 전시했습니다. 1909 년 미국으로 돌아와 사진 작가 알프레드 스티글리츠 (Alfred Stieglitz)를 만났고 존 마린 (John Marin)과 조지아 오키프 (Georgia O'Keeffe)와 함께 스티글리츠 (Stieglitz)가 뉴욕시에서 자신의 갤러리 인 291에서 우승 한 예술가가되었습니다. 1910 년에 도브가 전시했으며, 그 당시 그는 추상 미술을 완전히 받아 들였다.

Dove의 예술은 색과 형태가 사물의 물리적 외관 아래에 본질을 표현하는 도구라는 그의 신념을 반영합니다. 그의 모양은 전형적으로 비정질이며, 그의 색은 소거됩니다. 예를 들어, Foghorns (1929)에서 그는 크기별 모양과 색조의 그라데이션을 사용하여 foghorn의 소리를 시각적으로 표현했습니다. 그의 객관적이지 않은 성격에도 불구하고, 그의 그림은 종종 풍경의 고요한 특성과 자연의 형태를 암시합니다. Dove는 또한 다양한 재료로 만들어진 Goin 'Fishin'(1925)과 같은 많은 아이러니 한 콜라주를 만들었습니다. 그는 1920 년대에 파스텔에서 광범위하게 일했으며 다양한 그래픽 미디어를 실험했습니다.

1920 년대 Dove는 아내와 아이를 떠나 롱 아일랜드로 이사하여 그림에 집중했습니다. 이시기부터 그의 수많은 작품들은 신비로운 색조를 제안하는 주제 인 바다와 해안의 추상 리듬에 초점을 맞추고 있습니다. 그는 1922 년에 후원자를 찾았으며 (DWC에있는 Phillips Collection의 창립자 인 Duncan Phillips) 재정적 인 근거는 찾지 못했습니다. 1930 년대 후반 그는 병이 났지만, 1940 년대에 대부분의 비평가들이 최고의 작품으로 생각하는 것을 계속 그리면서 그림을 그렸습니다.